в

В чем отличия между пианино и цифровым пианино и что лучше, разница

Разница

  1. Синтезатор – это не пианино. Это музыкальный инструмент для синхронизации, записи и сохранения звуков и музыки.
  2. Размер клавиш может быть разным. Если у цифрового инструмента он стандартный, как и у классического, то детские синтезаторы могут иметь уменьшенные клавиши, чтобы было проще играть маленькой, детской ручкой.
  3. Звук инструментов схож, однако синтезатор помимо звуков клавишных может симулировать другие инструменты включая ударные, струнные и клавишные вроде аккордеона.
  4. Механизм работы совершенно не похож.
  5. Педали. У цифрового пианино всегда присутствуют педали, а синтезатору они в принципе не нужны. Хотя есть подобные механизмы. Они покупаются отдельно и подсоединяются к устройству.
  6. Конструкция отличается. Цифровое пианино похоже на уменьшенную копию обычного, но более стройную, компактную. А синтезатор – это скорее панель, при необходимости ставящаяся на подставку.

Цифровое пианино и синтезатор имеют много общего, именно поэтому при покупке возникает так много вопросов. Цена синтезатора значительно ниже, чем пианино, а внешне они схожи. И все же для обучения игре лучше отдать предпочтение пианино, а уже потом перейти на синтезатор. В то же время последний, дает намного больше возможностей: услышать звучание разных инструментов, ощутить себя композитором, потренироваться в создании композиций.

Особенности музыкальных инструментов

Каждый из музыкальных инструментов отличается определенными плюсами и минусами. Потому подобрать идеальный вариант бывает сложно. Чтобы сделать правильный выбор, стоит проанализировать особенности каждого устройства.

Синтезатор

Под этим термином понимают подкласс клавиатур, который принадлежит к конкретной группе – электрофонов. Таким образом, клавиатура рассматривается как синтезатор и наоборот.

Сегодня большинство моделей считаются цифровыми. Чтобы воспроизвести звук, требуется ввести определенные данные

При этом важной особенностью этих устройств считается широкий диапазон звуков. Они предлагают сотни звуков в разных группах инструментов

При этом устройства оснащены простой клавиатурой, которая включает 61 или 76 клавиш.

Мнение эксперта
Карнаух Екатерина Владимировна
Закончила Национальный университет кораблестроения, специальность “Экономика предприятия”

Главным свойством считается чувствительность клавиатуры к скорости нажатия. Это дает возможность воспроизведения различных уровней громкости. Еще одной особенностью считается возможность добавлять ритмы. К тому же многие модели помогают воспроизводить MIDI-файлы и использовать рекордеры. Их часто оснащают входом для микрофона.

Электронное и цифровое пианино

Это класс электроклавиатуры, который применяется в качестве альтернативы стандартному пианино. Такие модели служат точной имитацией акустического клавишного инструмента. Для цифровых инструментов характерны взвешенные клавиши, которые помогают смоделировать ощущение звучания акустического фортепиано.

Характеристики

Общее для обоих:

  • клавиши — звук получается при нажатии на них;
  • возможность контакта со слуховым аппаратом, соответствующими объектами: колонками, мобильным телефоном или компьютером, усилителем, наушниками;
  • в Интернете достаточно курсов, чтобы изучить два инструмента.

Кроме того, есть существенная разница.

Характерная чертаСинтезаторПианино
МассаОколо пяти-десяти килограммовРедко меньше десяти килограммов, до нескольких десятков
Клавиши на клавиатуреОбычно небольшое количество: 6,5 октав или меньшеFull 89: семь полных октав и три субподрядчика
Ключевые механикиЭлектрические кнопки, они не выглядят слишком реальнымиЛучшее сочетание для настоящих пианино
Совместимые устройства (несколько примеров)Усилитель, наушники; можно комбинировать с ноутбуком или настольным компьютером через разъем USB или MIDIУсилитель, наушники; Его можно подключить к компьютеру или устройству Android / iOS через MIDI-USB или USB Type A to B

Преимущества и недостатки цифрового пианино

Профессиональный академический пианист с консервативным взглядом всегда отдаст предпочтение акустике. Недостатки цифрового аналога он найдет в:

  • наборе семплов, которые предусмотрел производитель;
  • ограниченном звуковом спектре;
  • отличающейся манере работы пальцев.

Современные исполнители находят больше преимуществ:

  • нет необходимости в регулярной настройке;
  • более скромные габариты и вес;
  • возможность импровизаций – аранжировка, наложение звуковых спецэффектов;
  • можно уменьшить громкость или надеть наушники, чтобы не мешать окружающим;
  • не нужна оборудованная студия, чтобы записать музыку.

Основные различия

Между синтезатором и цифровым пианино существует значительная разница. По сути, это разные инструменты, которые отличаются по качеству и функционалу. Также отличие заключается в усилии, которое требуется для нажатия клавиш. Это имеет особое значение для будущих пианистов.

Внешний вид устройств

Синтезаторы отличаются компактными размерами. Некоторые модели цифровых фортепиано тоже делают небольшими. Однако, несмотря на это, они занимают значительно больше места в помещении. К тому же встречаются другие виды устройств – кабинетные или сценические.

Принцип работы

Цель создания синтезатора заключена в его названии. Инструмент должен синтезировать разные звуки для сочинения музыкальных произведений. Функции устройства влияют на его стоимость. Чем больше звуков генерирует синтезатор, тем он дороже.

При этом отличия между инструментами заключаются и в устройстве клавиатуры. У синтезатора она бывает синтезаторной или молоточковой. При этом фортепиано оснащают исключительно молоточковым механизмом.

Возможность обучения

У фортепиано клавиши вызывают разные ощущения

Это важно для начинающего музыканта, который должен чувствовать силу нажатия. Чтобы извлекать низкие ноты, требуется прикладывать больше усилий, чем для высоких

Благодаря этому пальцы учатся воздействовать на молоточковый механизм. При этом исполнитель адаптируется к нему и в полной мере пользуется физическими возможностями – силой пальцев и музыкальным слухом.

Это важно для развития исполнительского мастерства. Человек учится использовать разную динамику в игре и придавать композиции оттенки, ведь существуют значительные отличия между сильным ударом и легким прикосновением

Мнение эксперта
Карнаух Екатерина Владимировна
Закончила Национальный университет кораблестроения, специальность “Экономика предприятия”

Синтезатор не дает такого эффекта. К тому же музыкальный инструмент производится с меньшим количеством октав, а значит, и клавиш. В классическую фортепианную клавиатуру входит 88 полноразмерных клавиши. При этом у некоторых синтезаторов это количество не превышает 61

Для людей, которые занимаются аранжировками, это не важно. Но для человека, который обучается искусству игры, эта особенность очень значима.

Звучание

Инструменты отличаются и по звучанию. Сложно спорить с тем, что деревянный акустический рояль отличается уникальным звуком. Однако сегодня выпускается много качественных синтезаторов и пианино, которые приближены по звучанию к классическим инструментам.

Если же сравнивать звук цифрового пианино и синтезатора, последний существенно уступает. Дело в том, что он не обеспечивает воспроизведение оттенков произведения, тогда как в электронном фортепиано такая возможность предусмотрена.

Стоимость

На цену музыкального инструмента влияет много факторов – тип модели, производитель, принцип работы. Однако синтезатор считается более доступным вариантом музыкальных инструментов, чем цифровое фортепиано.

В чем сходства и различия с профессиональной точки зрения?

Пианино и рояль отличаются прежде всего по своему назначению: пианино предназначено для камерных выступлений, в то время как рояль — для выступлений на большие аудитории. Чаще всего это бывают филармонии и концертные залы.

Отличаются они не только размером, но и изначальной планировкой, которая всегда учитывает то, как в помещении будет звучать музыка. Вне зависимости от того, играет ли оркестр или выступление сольное, рояль всегда находится в центре сцены.


Рояль легко узнаваем по крышке и корпусу.

Проводя обзор, можно понять, что конструкция рояля предусматривает настройку каждой струны в индивидуальном порядке, что занимает намного больше времени, чем при настройке струн в пианино.

Также можно отметить то, что при множественном нажатии на клавиши рояля, возвращаться на место они будут немного дольше, что обеспечивает большее количество вибраций, и более насыщенный звук, соответственно.

Классифицируются рояли на три класса:

  • потребительский;
  • средний;
  • премиум.

К потребительскому классу относятся те инструменты, конструкция которых немного упрощена. Производят такие рояли как правило, китайские производители. Стоимость таких музыкальных инструментов стартует от 800 тысяч рублей. По своему звучанию они достаточно скромны.

В игре у профессионального музыканта могут возникнуть сложности, поскольку чувствительность клавиш значительно понижена, в сравнении с моделями, стоящими дороже. Диапазон звука у бюджетных моделей заметно снижен и довольно краток.


Инструменты не отличаются высоким качеством

Минимальные цены на рояли среднего класса начинаются от 950 тысяч рублей. В их производстве используются детали и комплектующие высокого качества. Характеризуются такие модели более простой конструкцией, чем у образцов премиум-класса, а также упрощенной техникой сборки, что позволяет уменьшить итоговую стоимость изделия. Структура звука по выразительности находится в среднем диапазоне.

К инструментам премиум сегмента относятся те, стоимость которых начинается от 5 миллионов рублей. Как правило, производитель прилагает к покупке долгосрочную гарантию.

Сборка премиум-класса проходит преимущественно вручную и ориентирована на качественное звучание инструмента.

Играть на таких экземплярах так, чтобы звук раскрылся полностью, могут очень немногие музыканты. Для них и стараются производители.

Пианино стоит гораздо дешевле. Акустические образцы сейчас покупают заметно реже, чем электро-пианино

Хотя в тех случаях, когда речь идет о начальных этапах изучения музыки классического образца, внимание стоит заострить именно на акустических вариантах

Количество клавиш у пианино, а также их размер меньше чем у рояля: размеры музыкального инструмента и его конструкция вносят свои коррективы.


По клавиатуре можно определить возраст музыкального аппарата.

Устройство инструмента

Внешне цифровое фортепиано напоминает или полностью повторяет конструкцию обычного акустического пианино. Оно имеет клавиатуру, черные и белые клавиши. Звук идентичен звучанию традиционного инструмента, отличие в принципе его извлечения и устройстве. Цифровой рояль имеет ROM-память. В ней хранятся сэмплы – неизменяемые записи аналогов звуков.

В ПЗУ записываются звуки акустического пианино. Они имеют хорошее качество, так как переносятся с моделей самых дорогих фортепиано при использовании высококачественной акустики и микрофонов. При этом каждая клавиша имеет запись нескольких сэмплов, соответствующих резкой или плавной динамике воздействия на молоточковый механизм акустического пианино.

Скорость и силу нажатия фиксируют оптические датчики. Длительное удержание клавиши нажатой, приводит к повторению звука снова и снова. Воспроизведение осуществляется через динамики. Некоторые производители дорогостоящих моделей оснащают их дополнительным функционалом – резонирующими звуками, эффектом воздействия на педали, других механических частей акустического инструмента.

Цифровое пианино может полностью повторять форму корпуса традиционного, устанавливаться стационарно на пол, занимая определенное место в пространстве зала или комнаты. Но существуют и более компактные экземпляры, которые можно убирать или перевозить. Размер зависит от количества клавиш в клавиатуре. Их может быть от 49 (4 октавы) до 88 (7 октав). Полноклавишный инструмент подходит для исполнения любых фортепианных партий и рекомендуется академическим музыкантам.

Рассмотрение основных критериев при выборе

При выборе между синтезатором и цифровым пианино необходимо обратить внимание на несколько ключевых критериев:

Скейлинг — возможность изменять размер инструмента. Он важен, если у вас ограниченное пространство для размещения.
МИДИ — интерфейс, позволяющий передавать и принимать сигналы между различными музыкальными устройствами

Наличие МИДИ может быть важно, если вы хотите использовать синтезатор или цифровое пианино вместе с другими инструментами.
Клавишная — количество и качество клавиш на инструменте. От этого зависит удобство игры и возможность исполнять сложные музыкальные произведения.
Полифония — количество звуков, которые синтезатор или цифровое пианино могут воспроизводить одновременно

Чем больше полифония, тем больше звуков возможно использовать одновременно в композиции.
Семплер — функция, позволяющая записывать и воспроизводить звуки реальных инструментов. Наличие семплера может быть важно, если вы хотите имитировать звучание других инструментов на своем синтезаторе или цифровом пианино.
Выходы — наличие различных аудио выходов позволяет подключить инструмент к различным устройствам и звуковым системам, например, к компьютеру или звуковому усилителю.
Тембр — возможность изменять звуковые настройки, такие как окраска, громкость и т. д. От этого зависит выразительность звука и итоговый звуковой результат.
Экран — наличие экрана позволяет удобно настраивать и контролировать различные параметры инструмента, такие как тембр, громкость, эффекты и пр.

Учитывая указанные критерии, можно выбрать наиболее подходящий вариант между синтезатором и цифровым пианино, исходя из ваших музыкальных потребностей и желаний.

Цена и бюджет

Цена синтезаторов и цифровых пианино может варьироваться в широком диапазоне в зависимости от их функциональности и качества. Синтезаторы обычно доступны по более низкой цене, так как они предлагают широкий спектр звуков и тембров, основанных на алгоритмах и синтезе звука. В то же время, цифровые пианино, которые приближены к звучанию и ощущению настоящего рояля, могут быть более дорогими.

Если вы ищете более доступный вариант, синтезаторы могут быть идеальным выбором. Они обычно оснащены клавиатурой со стандартным числом клавиш (чаще всего 61 или 88) и имеют различные выходы для подключения к другим устройствам и аппаратуре.

В отличие от синтезаторов, цифровые пианино, как правило, имеют полноразмерную клавиатуру с 88 клавишами и усиленное звучание, исходящее от сэмплов настоящего акустического пианино. Они также могут иметь функцию скейлинга, которая адаптирует сопротивление и чувствительность клавиш в зависимости от силы нажатия.

Цифровые пианино часто также имеют встроенный сэмплер, который позволяет записывать и воспроизводить свои собственные сэмплы или звуки. Они также часто оснащены экраном, на котором отображается информация о выбранном звуке или настройке.

Важным аспектом при выборе синтезатора или цифрового пианино является полифония – количество одновременно звучащих нот. Цифровые пианино обычно имеют более высокую полифонию по сравнению с синтезаторами, что обеспечивает более плавное и реалистичное звучание при одновременном нажатии нескольких клавиш.

Отличия и особенности пианино, фортепиано и рояля

В первых десятилетиях XVIII столетия огромной популярностью пользовался клавесин. Но этот инструмент воссоздавал звуки одной громкости, поскольку щипок струн выполнялся с одинаковой амплитудой. Итальянец Бартоломео Кристофори разработал новое устройство возбуждения струн. Вместо привычного щипкового механизма для создания звуков мастер создал более сложный рычажно-молоточковый механизм. Благодаря этому характер и громкость звучания стали напрямую зависеть от силы удара по клавише. Своему изобретению Кристофори дал название «клавесин с тихим и громким звуком». Позже этот клавесин получил другое название – «фортепиано» (на итальянском языке forte – громко, piano – тихо) – и к середине XVIII столетия стал невероятно популярным во всех европейских странах.

В конце XVIII столетия мастера Мюллер и Хокинс, работающие каждый сам по себе в Австрии и США, создали вертикальную версию фортепиано с рамой из стали, располагавшейся перпендикулярно клавиатуре. Фортепиано, которое мы знаем сейчас, приобрело такой вид после 1850 года, когда раму из стали заменили рамой из чугуна.

В 1821 году изобретатель Себастьян Эрар из Германии существенно изменил механизм фортепиано: молоточек самостоятельно возвращался в первоначальное положение, а для последующего удара не нужен был полный возврат. Благодаря такому механизму пианисты могли быстро нажимать одну и ту клавишу необходимое число раз для игры сложных произведений. Ещё одной особенностью этого механизма было то, что его можно было встраивать только в фортепиано горизонтальной конструкции. Такой инструмент имел достаточно большие размеры, и его можно было поместить в концертном зале или же в просторных помещениях королевских дворцов. Назвали этот инструмент «рояль» (royal), что в переводе с английского значит «королевский». Такое название досталось роялю не только за «королевские» размеры, но и за насыщенное звучание.

Сейчас под термином «фортепиано» подразумевают все клавишные инструменты с молоточковым механизмом, позволяющим играть с разным уровнем громкости. Если быть более точным, то фортепиано – это вид клавишных инструментов, а пианино и рояль являются лишь частными случаями.

Рассказывая об истории создания всех перечисленных инструментов, мы приблизились к теме главного отличия между пианино и роялем. Основное устройство извлечения звука у фортепиано – это резонансная дека, при вибрировании которой создаются яркие и объёмные звуки. Логично, что площадь деки напрямую определяет амплитуду звучания. Современные пианино имеют высоту до 140 см, а длина рояля находится в пределах от 150 до 160 см. При аналогичной ширине этих инструментов, площадь деки в рояле больше, поэтому его звучание выразительнее и насыщеннее.

Подводя итоги, можно сказать следующее:

  • Фортепиано – это класс инструментов, к которому относятся пианино и рояль.
  • Если сравнивать пианино и рояль, то первый инструмент более компактный, но имеет не настолько выразительное звучание.
  • В рояле установлен механизм, который не подходит для конструкции вертикального фортепиано.

Можно ли заниматься на пианино с клавиатурой из 85 клавиш?

По количеству клавиш на инструменте можно примерно определить возраст инструмента и если покупается недорогое, советское пианино для ребенка, то лучше выбирать инструмент с 88 клавишами. Больше шансов, что у такого пианино еще остался ресурс для дальнейшей эксплуатации и ему не нужен будет дорогой ремонт.

Если же к покупке рассматривается инструмент с последующим ремонтом (к таким фортепиано относятся обычно старинные инструменты или инструменты высокого класса но изношенные), то количество клавиш значения не имеет.

Многие старинные или просто старые пианино звучат значительно лучше, чем новые, но часто требуют дорогостоящего ремонта.

В принципе, 85 клавиш или 88 у инструмента, разницы почти нет. Произведений, в которых используются 3 последние ноты не много.

На пианино с 85 клавишами успешно занимаются даже студенты, обучающиеся в специализированных школах, музыкальных училищах и высших учебных заведениях.

Занятия на таких фортепиано не мешают процессу обучения, главное чтобы сам инструмент был исправен и настроен.

P. S.

Ответов на вопросы связанные с пианино в Интернете довольно много. К сожалению далеко не все из них верные.

Например, на вопрос «Сколько клавиш у пианино?» не редко отвечают люди, у которых даже фортепиано нет.

Кто-то пытается вспомнить инструменты своего детства, кто-то считает клавиши на синтезаторе, после чего вводят в заблуждение тех, кто спрашивал. Поэтому вынужден сделать на этом акцент.

Синтезатор не является фортепиано, и для обучения или занятий необходим инструмент со стандартным количеством клавиш.

Стандартом же является клавиатура из 88 или 85 клавиш.

P. P. S.

Исключения встречаются, но они практически не несут в себе функции полноценного фортепиано.

Одним из таких примеров является детское пианино. Несмотря на то, что его урезанная механика практически полностью повторяет устройство обычного пианино, это скорей игрушка, чем музыкальный инструмент.

Сколько стоит сдать фортепьяно в металлолом

В случае его сдачи в цельном виде на пункте приема вторсырья посчитают лишь, сколько весит станина из чугуна. И цифра эта, что называется, берется с потолка. Правда, еще можно учесть педали и колесики, но это ничтожно малая стоимость (если только они не из дорогого металла).

Если же посчитать, сколько цветного металла в пианино, то может получиться неплохая выгода. Смотря из чего сделаны струны (а точнее, их оплетка), используется 2,5-3 кг меди, латуни или бронзы. Поэтому после разборки фортепьяно нужно снять медь со струн (или другой используемый металл). Если работать аккуратно, это легко сделать с помощью шуруповерта и пассатижей. Если же оплетку не снять, то струны засчитают, как чермет.

Сколько же в таком случае владелец пианино получит в сухом остатке на пункте приема металлолома? Здесь учитывается несколько факторов, например, какой металл в пианино. В реальности, за сдачу цветного металла, из которого сделана оплетка (в басовых струнах она даже двойная), можно выручить не меньше, чем за массивную чугунную раму.

Разобрать пианино на металлолом можно самостоятельно либо пригласить специалистов (даже есть такая профессия – утилизатор пианино). Работа не простая, требует физической силы и максимального внимания, чтобы не случилась травма при демонтаже станины и струн. Кроме этого, необходим хотя бы минимальный навык работы со слесарно-монтажными инструментами.

Цифровое пианино и его преимущества

1. Компактность и портативность.

Цифровое пианино значительно легче и компактнее по сравнению с обычным пианино. Это позволяет легко переносить его с места на место и устанавливать даже в небольших помещениях.

2. Возможность записи и воспроизведения.

Цифровые пианино часто оснащены возможностью записи музыкального материала и воспроизведения его в дальнейшем. Это огромный плюс для музыкантов, позволяющий сохранять и делиться своими композициями.

3. Разнообразие звуков.

Цифровые пианино имеют большое количество встроенных звуков, позволяющих воспроизводить не только звук обычного пианино, но и других музыкальных инструментов — фортепиано, орган, струнные и духовые инструменты и многое другое.

4. Регулировка громкости.

В отличие от обычного пианино, цифровые модели позволяют регулировать громкость звучания. Это особенно полезно, если вы практикуете или играете музыку в домашних условиях.

5. Подключение к компьютеру.

Цифровые пианино обычно имеют выходы, позволяющие подключить их к компьютеру или другой аудиоаппаратуре. Это позволяет использовать их в качестве MIDI-контроллеров и записывать музыку в программных средах.

В целом, цифровое пианино предоставляет больше возможностей и удобств для музыканта, чем обычное пианино. Оно идеально подходит для тех, кто желает играть и записывать музыку в различных условиях.

Современные виды пианино: электронное или цифровое

Для воспроизведения и усиления звука фортепиано в ХХ столетии начали применять специальные звукосниматели. В результате тембр электрического пианино стали выделять в особую категорию, ведь он уже не был акустическим, но при этом ещё не был и синтетическим. Тактильные ощущения при игре на электропианино полностью совпадают с ощущениями при игре на клавишах механического фортепиано.

Цифровое пианино сейчас является самым распространённым клавишным инструментом, уверенно вытесняющим акустические. Цифровой музыкальный инструмент воспроизводит все особенности функционирования молоточкового механизма и создаваемых им звуков. В современных цифровых пианино присутствуют встроенные тембры электропианино. То есть, в цифровых пианино могут присутствовать винтажные тембры электрического пианино, хотя это и разные инструменты.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Шампиньон.

Различия бледной поганки и шампиньона