Чем отличается баллада от песни

Баллада

Данный термин в наши дни имеет отношение и к литературе, и к музыке. Балладу можно встретить в книге и прочитать, не услышав ни единой ноты. А можно найти в музыкальных архивах и исполнить на одном из инструментов. Чтобы дать точную трактовку данному термину, следует обратиться к словарям:

Баллада – это лиро-эпический жанр, который сформировался на территории Британских островов в период с XIV по XVI века.
В Средневековой Франции слово «баллада» появилось в XIII столетии. Это были некие тексто-музыкальные или же просто стихотворные формы, которые являлись олицетворением провансальной поэзии.
Окончательная трактовка термина «баллада» сформировалась в XIX веке в Европе. Его определили как музыкально-поэтический жанр, рассказывающий одну историю за другой.

Что такое баллада и песня в музыке?

Баллада — это музыкальная композиция, обычно с медленным темпом и глубоким содержанием. Она часто рассказывает историю или передает эмоциональный настрой. В балладе используются разнообразные инструменты, такие как фортепиано, гитара или скрипка, и исполняется обычно одним вокалистом. Тексты баллад могут быть поэтичными и содержать глубокие эмоциональные оттенки.

Песня, в отличие от баллады, имеет более легкий и живой характер. Она часто исполняется с более быстрым темпом и содержит простые мелодии и аккорды, что делает ее более доступной для широкой аудитории. В песнях присутствуют обычно несколько вокалистов или хоры, а инструментальная часть может быть яркой и разнообразной. В текстах песен также преобладают более простые и непосредственные темы, такие как любовь, радость или печаль.

Оба жанра имеют своих поклонников и существуют в музыкальной индустрии наравне друг с другом. Избрание баллады или песни зависит от личных предпочтений слушателя и его настроения. Некоторые люди предпочитают глубокую и эмоциональную атмосферу баллады, в то время как другим больше нравится веселая и живая энергия песни.

Поэма

Этот жанр по праву можно назвать поэтическим. Изначально поэмы писались исключительно в стихах, при этом могли носить романтический или сатирический, эпический или критический окрас. В период Просветления люди точно знали, чем баллада отличается от поэмы, более того, каждый из этих жанров исполнялся для определенной публики. Аристократы предпочитали жеманные и сдержанные поэмы, написанные знаменитыми и почетными авторами. Их можно было читать или же просушивать в театрах. Баллада была достоянием менее обеспеченных слоев населения. В них часто воспевались тяжкие крепостные будни или воспоминания о былых подвигах героев-предков.

Инструментальное сопровождение

Главное отличие баллады от песни состоит в типе инструментального сопровождения, которое используется в этих жанрах музыки. В песнях часто преобладает аккомпанемент, который состоит из нескольких инструментов, таких как гитара, фортепиано, ударные и бас. Аккомпанемент обычно имеет более яркую и ритмичную мелодическую линию, которая служит фоном для вокала исполнителя.

В то же время, баллады часто имеют более медленную темповую структуру и могут использовать более широкий диапазон инструментов. Отличительной чертой сопровождения баллады является использование оркестровых инструментов, таких как струнные, духовые и клавишные инструменты. Эти инструменты добавляют глубину и эмоциональность к музыке, создавая особую атмосферу.

Кроме того, баллады часто содержат длинные и выразительные инструментальные соло. Эти соло-части могут обладать сложной структурой и богатыми гармониями, что отличает их от простого и повторяющегося аккомпанемента песен. Инструментальные соло добавляют индивидуальность и оригинальность к каждой балладе, делая ее уникальной и запоминающейся для слушателя.

Баллады	Песни
Медленная темповая структура	Более яркая и ритмичная мелодическая линия
Использование оркестровых инструментов	Использование нескольких инструментов аккомпанемента
Присутствие выразительных инструментальных соло	Фоновый аккомпанемент для вокала исполнителя

Различия между прозой и стихотворением

Если не брать во внимание радикальных новаторов, можно утверждать следующие различия между данными видами творчества:

Стихотворения в подавляющем большинстве более эмоциональны, чем прозаический текст, а значит, и вызывают более чувственную реакцию, чем умственную.
Стихи это ритмичные предложения, оформленные по строгим правилам, даже тексты, не отличающиеся мелодичностью, обычно имеют ряд условий, без выполнения которых они не относятся к нужному жанру, например, японские хокку. Проза, особенно современная, свободна от таких условий и может проявляться в любом виде. Например, существует роман в виде кроссворда Павича Милорада «Пейзаж, нарисованный чаем» или книга рецептов с сюжетом от Лауры Эскивель «Чампуррадо для жены моего мужа». Конечно прозаические тексты имеют определенный ритм, однако он менее строг и не требует какой-либо мелодичности на слух. Безусловно, красоту прозы невозможно сравнивать со стихотворной – это абсолютно разные вещи.
Проза зачастую подразумевает более общее и отстраненное описание событий. Даже если автор выражает нечто очень личное, как у Марселя Пруста, он описывает это несколько отстранено, через рассказ о внешнем мире. Стихи же выражают острую эмоцию почти в чистом виде, насколько это вообще возможно словами. Здесь нет обстоятельности в описании.
Стихотворный текст гораздо плотнее наполнен символами и ассоциациями. Если автор стиха пишет об иве, это почти всегда не просто дерево, а обозначение девичьей чистоты или хрупкости, печальной судьбы страны или героя и так далее. У прозаика любое дерево, почти всегда просто растительность в почве и нужно для фона.
Смысл стиха часто более узкий, но от этого не обязательно более плоский или простой. Скорее наоборот, возможности такого построения текста безграничны, потому что буквально парой предложений автор может вызвать бурю эмоций, впечатлений, мыслей. Суть здесь проявляется шире, а значит и каждый человек может понимать ее по своему, согласно своему убеждению, характеру и моральным принципам. Проза, наоборот, благодаря точному описанию может сузить смысл и привести читатель именно к тем мыслям, которые задумывал автор.
Стихи сложнее однозначно расшифровать, точно сказать, что имел в виду автор. Проза часто более понятна, ее легче воспринять одинаково, хотя и вызывать она может различные эмоции.
В стихотворении составляющие части часто примерно равного размера. Такая ситуация диктуется необходимостью в рифме и мелодичности. Проза же может быть в любой форме, главы, абзацы, могут быть любого размера, это не повлияет на их звучание.

Все эти различия действуют для подавляющего большинства текстов. Надо сказать, что есть стихи и проза, не вписывающиеся в то или иное правило. Например, существовали авторы, придумывающие для своих стихов новые, не понятные никому слова. В итоге произведении выглядели как ритмичный набор звуков и по сути, для аудитории не имели никакого смысла.

Вступление

В устном народном творчестве есть такие жанры, при помощи которых рассказывали истории, их рассказывали на пирах, перед выходом в поход, на свадьбах и крестинах. Они завораживали слушателей своими отважными героями, неожиданными сюжетными поворотами, напряженными моментами. А так как их исполняли под музыку, то и своеобразным ритмом. На Руси их пели под гусли странствующие певцы – баяны, в Европе таких странствующих певцов называли жонглерами или менестрелями, свои стихотворные песни-повествования они исполняли под арфу, виолу иногда под гитару. На Руси пели былины, в средневековой Европе эти же песни назывались баллады.

Есть французские, английские, шотландские, немецкие баллады.

Во французской балладе больше лирики, меньше эпоса, то есть, сюжет почти отсутствует. Чаще всего это были четыре строфы. Первые три строфы по восемь или десять строк строк, последняя (четвертая) – четыре или пять строк. Самый известный мастер этого жанра Франсуа Виньон, французский поэт, живший в пятнадцатом веке.

Итальянцы называют балладу «баллатой». Баллата начинается с полустрофы-зачина, за которой следуют три (реже – больше) полных строфы (семи- или восьмистишия, иногда и большие строфы). Баллаты известны в творчестве Данте, Петрарки, Боккаччо

В Англии и Шотландии баллада родилась из уличных песен. Простых и бесхитростных. В них было меньше лирического начала, больше эпического, то есть, сюжета. Очень часто был рефрен (припев). Песня звучала тогда повсюду, в деревне, в городе, в феодальном замке и сопровождала человека от колыбели и до могилы. На крестинах, свадебных пирушках, при всех веселых сборищах раздавались песни, сопровождаемые звуками волынок. Дороги полны были бродячих музыкантов; состязания “волынщиков” были распространенным развлечением.

В Германии баллада тоже родилась из народной песни. А в XVIII-XIX веках вошла в литературу через поэтическое творчество таких больших поэтов, как Гете, Гейне, Шиллер.

В русской литературе баллада появляется в конце XVIII – вначале XIX веков. Особенно баллады любил В.А. Жуковский. Баллады писали и Пушкин, и Лермонтов, особенно любил этот жанр Алексей Константинович Толстой.

Баллада больше всего похожа на сказку, только на сказку в стихах. Но в отличие от сказки, у баллады чаще всего грустный конец. Баллада, как и любая сказка, выдумана, в ней много фантастического, порой волшебного.

Сравнение

А теперь рассмотрим подробней отличие баллады от песни.

Песней можно назвать все, что получается озвучить голосом, с условием присутствия в этом слов и мелодии. Песня необязательно содержит логический рассказ. Она может заключать в себе обращение к какому-то персонажу (обрядовые песни), увещевание (колыбельные песни), что-то описывать.

Баллада – это в большинстве случаев сюжет: о подвиге рыцаря, нашествии врагов, чьей-либо роковой судьбе. Иногда сюжет замещается диалогом. В балладе, как правило, кроется какой-то конфликт. Благоприятное воздействие такого произведения заключается в том, что изображенный в нем трагический спор, часто между жизнью и смертью, способствует лучшему осознанию смысла бытия.

Музыкальный компонент

Баллада – не всегда музыкальное произведение. Она может относиться только к литературному творчеству. Одним из знаменитых русских авторов баллад признан В. Жуковский. Однако для композиторов текст баллады нередко был прекрасным материалом для написания к нему музыки. Причем музыканты пытались с помощью ритма и других нюансов изобразить то, о чем повествовал сюжет. Например, в балладе «Лесной царь» (Ф. Шуберт) можно услышать ритм конной скачки. Баллады часто исполняются под сопровождение какого-либо музыкального инструмента.

В песне мелодия становится неотъемлемой частью. Песня воспринимается наилучшим образом, если музыка и слова в ней идеально сочетаются. Наиболее любимы и хорошо запоминаются песни, не являющиеся слишком сложными. Это произведение творчества тесно связано с эмоциональным аспектом. Слушатель часто проникается к песне именно душой.

Сфера чувств

В чем разница между балладой и песней, если сравнивать их с точки зрения того, какие чувства они передают? Песня в этом плане безгранична. Она может быть лирической и шуточной, призывной и овеянной ностальгией, патриотической и праздничной. Если говорить о балладе, сфера чувств, в которые она погружает, значительно сужена. Атмосфера такого произведения – романтизм и сентиментализм. В балладе притягивает мотив тайны, завораживающий мир преданий и легенд. Нередко там описывается необычный пейзаж, чарующая обстановка.

Размеры и структура

Во-первых, баллада обычно имеет более компактную структуру и короткую длину, чем поэма. Она может быть написана всего в нескольких стихах или иметь несколько станций, в то время как поэма может состоять из множества глав или частей.

Баллада часто имеет предельно лаконичную форму, включающую в себя набор эпизодов или моментов. Это позволяет ей передавать мощный эмоциональный заряд и создавать ощущение особой атмосферы. Иногда баллада имеет повествовательный характер, и рассказывает о каком-то происшествии или истории, а иногда описывает чувства и эмоции персонажей.

С другой стороны, поэма отличается более развернутой структурой и часто представляет собой эпическое произведение. Она может содержать длинные описания, философские размышления и даже диалоги между персонажами.

Поэма часто строится по принципу развития сюжета и характеров и изображает более широкий круг образов и событий. Она может быть более эмоционально насыщенной и содержать различные сюжетные повороты и переживания героев.

Баллада:
- Короткая длина
- Компактная структура
- Лаконичная форма
- Моменты или эпизоды
- Художественная атмосфера
Поэма:
- Длинная длина
- Развернутая структура
- Эпическое произведение
- Описания, размышления и диалоги
- Развитие сюжета и характеров

Заключение

В итоге, баллада и поэма отличаются размерами и структурой. Баллада чаще всего короткая и компактная, передающая моменты или эпизоды, в то время как поэма может быть длиннее и иметь развернутую структуру, включая описания, размышления и диалоги. Обе формы имеют свою уникальность и способность передать разные эмоции и мысли, и выбор между ними зависит от целей и задач автора.

Баллада и песня: общие черты и отличия

Одно из основных сходств между балладой и песней — это то, что в обоих случаях важную роль играют слова и мелодия. В обеих жанрах музыки фокус сделан на передаче эмоций и историй через текст и музыку. Однако, способ передачи этой эмоции и рассказа о композиции может иметь свои отличия.

Баллада, как правило, характеризуется более драматичной и глубокой эмоциональной составляющей. Баллады часто рассказывают истории о любви, потерях, горе или других сильных эмоциях. Они могут быть описаны как некие «поэтические песни»

Мелодия баллады часто медленная, и важное значение придается проникновенному исполнению и передаче текста

В отличие от баллады, песня может иметь более легкую и веселую атмосферу. В песне, тексты и музыка могут быть более простыми и веселыми, и они чаще всего отражают настроение и эмоции исполнителя. Мелодия песни может быть более ритмичной и танцевальной. Исполнение песни обычно более живое и энергичное, чтобы передать радостные и оптимистические эмоции.

Баллада	Песня
Медленная мелодия	Ритмичная мелодия
Глубокая эмоциональная составляющая	Простые и веселые эмоции
Истории о любви, потерях, горе и т.д.	Передача настроения и эмоций исполнителя
Поэтическая мелодия	Энергичное исполнение

Эмоциональная составляющая

Баллады зачастую передают глубокие чувства и эмоции, такие как любовь, разочарование, потеря, тоска. Исполнитель баллады способен вызвать у слушателя сильные эмоции и перенести его в другое состояние благодаря мощной звуковой инструментации и чувственному вокалу.

Обычная песня, в свою очередь, может быть более разносторонней и разнообразной в исполнении и эмоциональной окраске. Её цель может быть различной — от передачи радости и веселья до выражения гнева и протеста.

Таким образом, баллада и песня различаются по эмоциональной составляющей: баллада сконцентрирована на передаче глубоких эмоций, тогда как песня может быть более разнообразной и экспрессивной.

Форма и структура

Баллада и песня представляют собой разные формы и структуры в музыке. Баллада обычно имеет медленное темпо и длительную длительность, в то время как песня может быть более быстрой и компактной.

Баллада часто рассказывает историю или передает эмоции через слова и музыку. Она может иметь сложную структуру с повествовательным вступлением, куплетами, припевами и кульминацией. Поэтому баллада обычно длится дольше, чем обычная песня.

В отличие от этого, песня часто имеет простую структуру с куплетами и припевами, которые повторяются. Она обычно создается для развлечения и имеет более легкий и простой характер.

Кроме того, баллада часто требует более глубокого понимания и внимания к тексту и музыке, в то время как песня может быть более доступной и мгновенно затягивающей слушателя.

Обращаясь к истокам

Прежде чем мы определим главное отличие баллады от поэмы, стоит внимательно изучить историю возникновения хотя бы одной из них. Итак, как было сказано выше, родиной баллады является Франция, регион Прованс. В Средние века для жанра была характерна стихотворно-музыкальная форма с эпической окраской. Французы исполняли баллады в один голос и солист сам себе аккомпанировал. Когда норманнские завоеватели оказались на территории Англии, вместе с ними перекочевало туда и творчество. Сохранился эпический характер баллады, но появились новые черты. В таких произведениях могли описываться биографии (Робин Гуд) и даже военные походы. В конце концов о балладе узнал весь мир, в том числе и Россия. Композиторы стали писать соответствующую музыку, а литераторы – эпические рассказы.

Сравнение

А теперь рассмотрим подробно отличие баллады от песни.

Песней можно назвать все, что выходит озвучить голосом, с требованием присутствия в этом слов и мелодии. Песня необязательно содержит закономерный рассказ.

Она может заключать в себе обращение к какому-либо персонажу (обрядовые песни), увещевание (колыбельные песни), что-то описывать.

Баллада – это во многих случаях сюжет: о подвиге рыцаря, нашествии врагов, чьей-либо роковой доле. Иногда сюжет замещается диалогом.

В балладе, в основном, прячется какой-то инцидент. Хорошее влияние такого произведения состоит в том, что изображенный в нем ужасный спор, часто между жизнью и смертью, способствует лучшему осознанию смысла бытия.

Музыкальный элемент

Баллада – не всегда музыкальное творение. Она может относиться исключительно к литературному творчеству.

Одним из знаменитых русских авторов баллад признали В. Жуковский. Но для композиторов текст баллады очень часто был великолепным материалом для написания к нему музыки.

Высоцкий —Притча о Правде и Лжи

Причем музыканты пытались при помощи ритма и прочих невидимых моментов изобразить то, о чем рассказывал сюжет. К примеру, в балладе «Лесной король» (Ф.

Шуберт) можно услышать ритм конной скачки. Баллады часто исполняются под сопровождение какого-нибудь музыкального инструмента.

В песне мелодия становится обязательной частью. Песня воспринимается самым лучшим образом, если музыка и слова в ней замечательно совмещаются.

Наиболее любимы и хорошо запоминаются песни, не являющиеся чрезмерно непростыми.

Это творение искусства тесно связано с эмоциональным нюансом. Слушатель часто проникается к песне собственно душой.

Сфера чувств

В чем разница между балладой и песней, если сопоставлять их с точки зрения того, какие чувства они передают? Песня в данном плане неограниченна.

Она может быть лирической и шуточной, призывной и овеянной ностальгией, патриотической и праздничной. Если говорить о балладе, сфера чувств, в которые она погружает, существенно сужена.

Обстановка такого произведения – романтизм и сентиментализм. В балладе притягивает мотив тайны, завораживающий мир преданий и легенд.

Очень часто там описывается оригинальный пейзаж, пленительная атмосфера.

Отличие от прочих жанров

Рассмотрим, чем баллада отличается от схожих жанров, былины и сказки. Для удобства материал представлен в форме таблицы.

Параметр сравнения	Баллада	Былина	Сказка
Авторство	Есть народный и литературные тексты	Автора нет, тексты относятся к устному народному творчеству	Есть народные и литературные тексты
Особенность изложения	Писались в стихотворной форме. Использовалась балладная строка: четные и нечетные стихи обладали различным числом стоп	Написаны тоническим стихом, чаще всего число ударений от 2 до 4	Могла использоваться как прозаическая, так и стихотворная форма, в зависимости от желания автора
Сюжет	Наличие сюжета обязательно
Герои	Героем мог быть любой человек, с которым произошло событие, достойное упоминания	Положительный герой – воплощение мужества и справедливости в народном сознании – богатырь или князь. Он всегда совершает свои подвиги ради народа. Отрицательный герой – воплощение злых качеств, нередко являлся выдуманным существом (Соловей-разбойник)	Волшебная сказка: героями были цари, царевичи, выдуманные существа, колдуны. О животных: действуют представители живой природы, наделенные человеческими качествами. Бытовые: обычные люди (крестьяне, попы, солдаты)
Место действия	На фоне таинственного либо прекрасного пейзажа	Обязательно четко указывалось (Киев-град)	В тексте могло отсутствовать упоминание места действия
Тема	Необычное событие из жизни любого человека, необязательно героя. Хотя имеется отдельный пласт героических баллад (например, о Робине Гуде)	Событие общероссийского значения, обладающее патриотическим пафосом, нечто великое, грандиозная победа	Абсолютно любое событие по воле рассказчика

Пользуясь таблицей, можно понять признаки баллады и быстро отличить произведения этого жанра от любых других.

Размер

Многие называют размер едва ли не главным отличием. Баллада – это маленький рассказ на пару страниц, а то и вовсе на пару десятков строк. Поэма гораздо длиннее – развёрнутое повествование, которое вполне может издаваться в виде отдельной книги.

Однако исключений из этого правила так много, что его вряд ли можно считать главным. Может когда-то баллада и была исключительно небольшим произведением, со временем этот жанр стал трансформироваться и меняться. Как и поэма, впрочем. Так что уже ко временам Жуковского баллада вполне могла быть больше, как по размеру, так и по насыщенности сюжета событиями. Так знаменитый пушкинский «Медный всадник» в разы меньше некоторых баллад о Робине Гуде. А поэма Александра Блока «Двенадцать» в семь раз меньше баллады Жуковского «Двенадцать спящих дев».

Определение

Баллада
– произведение, представляющее собой рифмованный рассказ исторической, героической или бытовой направленности, зачастую с мифологическим содержанием. В литературе Средневековья изначально под этим названием подразумевалась хороводная песня (ballare – «плясать»). Постепенно баллада видоизменялась и, наконец, предстала как сюжетное стихотворение, в котором заключается определенный жизненный эпизод.

Песня
– форма музыкально-поэтического творчества. В песне присутствует текст и созвучная с ним мелодия. Как правило, конкретную песню можно соотнести с одним из жанров, которых много: рок, шансон, романс, рэп… Древнейшей, несомненно, считается народная песня. До наших дней дошло лишь немногое из того, что было сложено людьми много лет назад.

Тексты Жуковского

Этот поэт-романтик настолько любил рассматриваемый жанр, что его в шутку прозвали «балладником». Его перу принадлежит огромное количество и переводов, и собственных текстов, которые до сих пор интересны читателю благодаря незамысловатому слогу и увлекательному сюжету. Какие же основные признаки баллад Жуковского можно выделить?

Во многих тестах звучит мотив борьбы зла и добра, причем симпатии автора на стороне последнего, но победа часто достается отрицательным персонажам (девушка Людмила в одноименном произведении погибла только за то, что хотела навсегда остаться с возлюбленным).
Наличие потусторонней силы, мистический компонент (гадания, призраки, фантастические существа – все это делает тексты интересными для современного читателя).
Большое количество диалогов, которые делают восприятие текста еще более простым.
Особую роль играет описание природы, иногда пейзаж становится своеобразным действующим лицом.

Признак баллад любовной тематики – глубокая проникновенность и выражение в поэтическом тексте тончайших оттенков чувств.

Приведем пример из «Светланы»:

В тексте переданы все переживания Светланы, ее тоска, сомнения и надежда на то, что любимый к ней все-таки вернется.

Эмоциональность и лиричность

Эмоциональность

Баллада как жанр преимущественно ориентирована на передачу ярких эмоций и чувств. Ее сюжет обычно включает в себя драматические события, напряжение, страсть и интригу. Читатель или слушатель баллады ощущает яркие эмоции, которые передаются через описания и диалоги.

В поэме эмоциональность более подчеркнута и разнообразна. Это связано с большим пространством, которое она занимает и возможностью изучить более широкий спектр человеческих чувств и переживаний. Поэма может переносить читателя в разные эмоциональные состояния, от тревоги и горя до радости и восторга.

Лиричность

Лиричность в балладе обычно связана с описанием внутреннего монолога героя, его мыслей и переживаний. Это помогает создать более глубокий и эмоциональный образ героя и передать читателю его внутренний мир.

В поэме лиричность может быть более разнообразной и насыщенной. В ней присутствуют лирические отступления, рассуждения автора и героев, описания природы и другие элементы, которые позволяют передать эмоции и чувства с большей глубиной и разнообразием.

Эмоциональность	Лиричность
Яркие эмоции и страсть	Описание внутреннего монолога героя
Драматические события и напряжение	Лирические отступления и рассуждения
Чувственность и интрига	Описания природы и другие лирические элементы

What is a Ballad?

Ballads are based on mediaeval French chanson balladee or ballade, which were originally “dancing tunes.”

It was popular in several parts of the world, including Europe, Australia, North Africa, North America, and South America.

They are thirteen lines long and written in the ABABBCBC format. Ballads were made up of two couplets (two lines) of rhymed verse with 14 syllables each.

The ABAB or ABCB repeating form, which has alternating eight and six-syllable lines, is another prevalent sort of ballad form. Ballads are historically significant since they were marketed as single sheet broadsides.

The broadsides are the single sheet of inexpensive paper printed on one side of the paper (ballads, rhymes, and news).

Ballads were created in the 18th century in the style of lyrical ballads, which were employed by poets and composers.

In the nineteenth century, the phrase sentimental ballads (a psychological form of romantic music) of rock and blues music was used.

That is used to describe the slow form of popular love songs that were employed of the sentimental ballads (an emotional form of music that is romantic) of pop or rock music.

It is related to the concept of a stylized storytelling song or poem used in media such as movies.

They were originally written for dances and were composed in couplets with refrains in alternate lines. The dancers primarily sang the refrain during the performance.

Ballads were written in ballad stanzas quatrains, which seem to be four line-stanzas of interspersing iambic, tetrameter (eight syllables), and iambic trimeter (six syllables), which are called ballad meter.

Структура и форма

Баллада имеет сложную структуру, обычно включающую в себя несколько частей или эпизодов. Введение представляет собой медленную и спокойную музыку, которая устанавливает атмосферу и вводит слушателя в основную историю. Затем следует основная часть — эпизоды, рассказывающие о событиях и действующих лицах, сопровождаются различными музыкальными элементами, такими как повторение мотивов, изменение темпа и громкости. Завершаясь, баллада обычно имеет заключительную часть, которая приводит к окончанию истории или оставляет открытый финал.

Песня, с другой стороны, имеет более простую структуру и обычно состоит из нескольких куплетов и припева. Куплеты — это участки песни, в которых рассказывается история или передается определенное сообщение, тогда как припев является повторяющейся частью, служащей для подчеркивания основной идеи песни. После каждого куплета и припева обычно следуют переходы или музыкальные паузы, которые создают структуру песни и обеспечивают плавный переход между ее частями.

Таким образом, хотя баллада и песня оба являются формами музыкального выражения, их структура и форма различаются, что делает их уникальными и придает каждому жанру свою особую атмосферу и стиль.

Отличие от прочих жанров

Параметр сравнения	Баллада	Былина	Сказка
Авторство	Есть народный и литературные тексты	Автора нет, тексты относятся к устному народному творчеству	Есть народные и литературные тексты
Особенность изложения	Писались в стихотворной форме. Использовалась балладная строка: четные и нечетные стихи обладали различным числом стоп	Написаны тоническим стихом, чаще всего число ударений от 2 до 4	Могла использоваться как прозаическая, так и стихотворная форма, в зависимости от желания автора
Сюжет	Наличие сюжета обязательно
Герои	Героем мог быть любой человек, с которым произошло событие, достойное упоминания	Положительный герой – воплощение мужества и справедливости в народном сознании – богатырь или князь. Он всегда совершает свои подвиги ради народа. Отрицательный герой – воплощение злых качеств, нередко являлся выдуманным существом (Соловей-разбойник)	Волшебная сказка: героями были цари, царевичи, выдуманные существа, колдуны. О животных: действуют представители живой природы, наделенные человеческими качествами. Бытовые: обычные люди (крестьяне, попы, солдаты)
Место действия	На фоне таинственного либо прекрасного пейзажа	Обязательно четко указывалось (Киев-град)	В тексте могло отсутствовать упоминание места действия
Тема	Необычное событие из жизни любого человека, необязательно героя. Хотя имеется отдельный пласт героических баллад (например, о Робине Гуде)	Событие общероссийского значения, обладающее патриотическим пафосом, нечто великое, грандиозная победа	Абсолютно любое событие по воле рассказчика

Что такое Лирика?

Лирика – это стихотворение, выражающее эмоции писателя, обычно кратко и в строфах или признанных формах. Первоначально лирика была особой формой поэзии в Греции, которая должна была сопровождаться музыкой лиры. В последующие годы она стала популярной поэтической формой в Европе и перестала сопровождаться музыкой.

Основной характеристикой лирики является ее субъективность. Лирика должна передавать сильные эмоции, мысли и чувства рассказчика. Здесь поэт обращается непосредственно к читателям, в отличие от других форм поэзии. Это не рассказывает историю или изображает персонажей и действия; это пересчет восприятия и эмоций поэтов по отношению к определенной теме. Любовь – романтическая любовь, любовь к природе и т. Д. – общая тема в лирических стихах. Популярные поэтические формы, такие как элегии, оды и сонеты, можно рассматривать как тексты песен или лирические стихи.

Другой характеристикой лирики является ее краткость. Лирика значительно короче драматических или повествовательных стихов. Часто это следует регулярному метрическому и ритмичному образцу.

Ниже приведен сонет, написанный Уильямом Шекспиром. Постарайтесь соблюдать вышеописанные характеристики в этом стихе.

Должен ли я сравнить тебя с летним днем?Ты более милый и более умеренныйСильный ветер сотрясает любимые бутоны мая,И у летней аренды слишком короткая дата:Где-то слишком жарко сияет глаз небесный,И часто его золотой цвет лица тускнеет,И каждая ярмарка от ярмарки иногда падает,Случайно или естественным образом меняющийся курс:Но твое вечное лето не угаснет,Не теряй владения той справедливостью, которую ты должен,И смерть не похвастается тобой в его тени,Когда в вечных рядах ты растешь,Пока люди могут дышать или глаза могут видеть,Так долго это живет, и это дает тебе жизнь.

Практические рекомендации по реализации своего литературного замысла

Как сделать свой рассказ смешнее

Надеемся, что жанр баллады Вам стал близок и понятен.
Теперь Вы можете попытаться написать свою собственную балладу

1. В этом поединке Вам помогут:

остросюжетное повествование (динамичная фабула)
прекрасные пейзажные зарисовки
драматические диалоги
собственная оценка происходящих в балладе событий

2. Смелее вводите сказочные, мистические, таинственные явления и персонажи, как то:

лесного царя
таинственную русалку
вставших из гроба полководцев или погибших безвременно женихов (невест)
морских царевен

3. Не бойтесь сгущать краски! Пусть действие происходит:

ночью, на пустынном таинственном берегу
в хмуром лесу
в одиноком полуразрушенном замке

4. Чтобы успешно соперничать с телесериалами, компьютерными играми и музыкой, рассказывайте:

о роковой любви
о смертельном исходе
о предсказаниях и предначертаниях
о кровавых победоносных битвах

Творческих вам успехов!

Баллада – определение, происхождение, формы

Слово баллада произошло от латинского слова, Ballare что значит танцевальная песня. Считается, что они происходят из Франции, а самые старые сохранившиеся баллады датируются 14-м годом.th век. К 17th и 18th веков английские писатели популяризировали баллады с помощью печатного станка. В то время литературы отдельные баллады публиковались в виде широких листов, которые представляли собой большие листы бумаги, на которых было одно стихотворение. Баллады, которые изначально считались низшей формой искусства, в конечном итоге получили более высокий статус благодаря таким писателям, как Оскар Уайльд и Сэмюэл Кольридж.

О содержании

Баллада — это рассказ, у нее всегда есть сюжет. Этот сюжет может не иметь начала или конца. Это значит, что можно взять какую-нибудь историю и выдернуть из нее кусочек, взять один яркий эпизод. Это и будет подходящим материалом для баллады. Этот эпизод должен быть необычным, фантастическим, таинственным, даже немного страшным.

В балладе обязательно должен быть постепенно заостряющийся конфликт, борьба, в результате которой герой или побеждает, или проигрывает. От этого зависит — будет ли баллада с грустным или все же радостным концом. Напряжение должно возрастать к концу.

В балладе автор не пишет о том, что он думает, чувствует, он рассказывает некую историю.

Хорошо, но не обязательно, если в балладе будет диалог, то есть разговор, двух героев. То есть, действие можно не описывать, а изображать: что думают и говорят герои по мере того, как нарастает напряжение и ощущается приближение неизбежной развязки.